1997年香港苏富比秋拍，编号1353的清乾隆珐琅彩花鸟纹题诗图胆瓶以992万港币成交。胆瓶高20.3厘米，主题纹饰绘牡丹、菊花及一对雉鸡，风格类似郎世宁的西洋写实画风。雌雄雉鸡描绘生动逼真，雄雉鸡一足独立与老枝之上，全身的羽毛鲜艳夺目，色调淡雅的雌雉鸡蹲伏于侧。瓶颈部题诗“朝朝笼丽月，岁岁占长春”，诗首尾押“佳丽”“四时”“长春”闲章3方，卧足内为“乾隆年制”蓝料款，极为少见。

值得一提的是，1998年秋拍，香港苏富比、香港佳士得分别成交了3件康雍珐琅彩瓷。香港苏富比成交2件，康熙珐琅彩胭脂红地牡丹纹碗以717万港币成交，此碗的胭脂红地子凝重而热烈，珐琅彩所绘的牡丹花茁壮大气，具有典型的康熙风格。康熙时期的珐琅彩瓷，有一部分采用“反瓷法”，色彩和纹饰风格极似铜胎珐琅器。

另一件是雍正时期的一对珐琅彩胭脂红地梅花图小杯，以486万港币成交。香港佳士得上拍的清康熙黄地珐琅彩荷花纹酒杯以662万港币成交，小杯高仅5.4厘米，小巧精致，小中有大。但造型周正，器壁斜收，卧足，胭脂红浓艳，梅花色彩则淡雅，对比强烈。

21年后的2006年11月，当这只碗再次出现在香港佳士得的拍场时，定名为“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”，被张永珍以1.5132亿港币竞得，成为迄今为止中国瓷器拍卖中最昂贵的碗，21年时间增值了130余倍。

这只碗直径11.3厘米，高5.7厘米，造型秀美，白釉温润，碗底为双方框“乾隆年制”蓝料款。有专家认为应是圆明园遗物。碗外壁一侧以珐琅彩绘一幅杏林春燕图，弱柳扶风，杏花盛开，双燕飞翔其间。另一侧为行楷御题诗：“玉剪穿花过，霓裳带月归”。诗首押“佳丽”朱文印，诗尾押“先春”“旭映”两方朱文印。御题诗来源于明代诗人申使行的《应制题扇》，其原诗为：“群芳烂熳吐春辉，双燕差池雪羽飞。玳瑁梁间寒色莹，水晶帘外曙光微。轻翻玉剪穿花过，试舞霓裳带月归。一自衔恩金屋里，年年送喜傍慈帏。”

2007年香港苏富比春拍，再次高价成交过一对乾隆时期的珐琅彩竹纹题诗图盘，成交价187万元港币。对盘极为少见，公私收藏中类似者不多，直径皆为13.3厘米，原为赵从衍旧藏。盘外壁一侧以珐琅彩绘四株翠竹，另一侧墨彩题诗“雨洗娟娟净，风吹细细香”。题诗出自唐代诗人杜甫的《严郑公宅同咏竹》，其原诗为：“绿竹半含箨，新梢才出墙。色侵书帙晚，阴过酒樽凉。雨洗娟娟净，风吹细细香。但令无剪伐，会见拂云长。”诗首尾分别押“翔采”、“彬然”“君子”3方朱文印，盘底为双方框“雍正年制”蓝料款。当时估价100万，被香港藏家练松柏竞得。

1989年，香港苏富比的拍场上出现了成交价超过千万港币的珐琅彩瓷。11月14日该公司的秋拍中，一件直径8.1厘米的雍正珐琅彩花鸟纹题诗杯估价300万至400万港币，最终被台湾收藏家张秀政以1650万港币竞得，后转手台湾藏家陈德福。此杯1946年曾现身于伦敦苏富比春拍，杯的外侧以浅褐、深绿、蓝、紫色绘石块、芙蓉、芦苇及野雁，4只野雁姿态各异，描绘细腻。画面空白处题诗“风喧芦苇自飞鸣”，诗首尾押“仁咏”“四方”“清宴”3方闲章，杯底落“雍正年制”宋体蓝料款。

珐琅彩瓷器是中国瓷器生产工艺发展到顶峰时期的产物，堪称中国古代彩绘瓷器中的佼佼者。它是在清代康熙晚期按照康熙皇帝的授意，将从欧洲传人的金属胎画珐琅技法成功移植到瓷胎上而创烧的釉上彩瓷新品种。珐琅彩瓷器是清代康熙、雍正、乾隆三朝极为名贵的宫廷御用瓷器，从诞生、发展到渐渐衰落，只有百余年的时间，为清代宫廷垄断，专供皇帝、妃嫔玩赏和宗教、祭祀的供器之用，其制作风格和画意也是完全秉承统治者的旨意，其中不乏皇帝本人的亲自指点，属于专供皇帝和皇后玩赏的艺术珍品。

相较与雍正时期珐琅彩以松散的纹饰，来表达意境的风格不同，乾隆时期的珐琅彩瓷器采用大量的纹饰堆砌，复杂繁复，显得很“满”。

乾隆时期的珐琅彩瓷器出现了一种锦地花卉的风格，用细针在胎体上绘出花卉，形成锦地，然后在在其上绘制纹饰。题款上面，主要是白地上题的“乾隆年制”的楷书图章，或者“大清乾隆年制”的六个字的篆书款。 珐琅彩瓷器起源于康熙后期，兴盛于雍正年间，乾隆末年后，珐琅彩瓷器也随之走向没落，很快便消失在历史的舞台之上。珐琅彩瓷器生产数量稀少，专供与皇室赏玩，仅有少量被赐予王公大臣，可以说是瓷器历史上少有的珍贵瓷器品种。

今有幸征集一件乾隆珐琅彩开窗六棱瓶此“瓷胎画珐琅开窗六棱瓶”它的纹饰精美繁复、雍容华贵，是典型的乾隆珐琅彩风格。乾隆珐琅彩瓷亦是清康、雍、乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作。其器身庞大雄峻、浑厚凝实，口至足分四节，具六棱，呈六面。当下藏品出手及藏品送拍甄选，壹伍贰，伍陆，贰捌，陆玖零肆。伍女士? 致力民间藏品出手渠道建设。

棱角转折处坚厚朴拙，如峭壁屹立，气势凌云，轩阔威仪。饰花卉与缠枝密集缭绕，色彩绚丽，形态逼真，尽态极妍，且笔法纤细俊秀，细节处以鎏金技法勾勒出金色细密线条。其色、其形令人目眩神迷，不禁想到落英缤纷的春日花海，烂漫唯美。六棱的每面都绘双鸟或灵鹤，停驻花树或苍松间。鸟俯首、凝视、互相依偎，动作各不相同，举止神态如活物，神韵天成，充满灵动感。树的皮、花瓣的边缘、绿叶的茎，都用了鎏金手法，在无限的自然美中，又增添几许华贵辉煌，象征着皇室的高贵与光荣，底署青花双方圈款“乾隆年制”。珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。在乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。画工也不是一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平，最高的工艺水准。

如今收藏界流传这这样的一句俗语:“珐琅彩现，必见天价。”至今，存世的珐琅彩瓷极其的稀有珍贵，总共大约400多件，被馆藏与世界各地的博物馆中，等闲难得一见。

可以说，珐琅彩是中国古瓷中品格最高的一种瓷器，是中国瓷器制造在清代雍正、乾隆时期的代表产物，它对后世彩瓷的制造影响深远，是中国瓷器史上难得的艺术珍品。