在当代绘画大师中,潘天寿先生是很讲究构图形式的,“雁荡山花图”就是其典型的作品。其题材虽是极平常的花草,但构图布局却充分体现了疏密、虚实的关系。花草从右下部位发势,中间数株花草只表现了植物的大部分,右边几枝野竹却根部可见,根部缀以“车前草”一株,植物的前后关系交代得清清楚楚,是为实,右下部自然而然的留出空白,是为虚。潘天寿先生在谈中国画构图时强调:“平行线没有交叉点是最呆板的线。故作画时,最须注意线与线不要平行,线与画边不要平行”(《听天阁谈画随笔》)。“雁荡山花图”总的倾向是纵向平行线,潘天寿先生运用巧妙的穿插、交叉、疏密技法使画面丰富多姿、杂而不乱、生机盎然。一丛野菊从画外伸进,长长的枝干形成一条斜线,即破了画边的平行线,又使人产生画外之景的联想。
潘天寿先生绘画的另一特点是非常注意书法题跋的字体、大小、位置、形式以及印章与画面的结合,“雁荡山花图”也不例外。其题款作二处,皆依势题作长竖款。“雁荡山花”作隶书隐于花草之中,字体亦小,与画面协调,印章也极小,避免喧宾夺主。画面左部略空,潘天寿先生因题“雷婆头峰寿者草草”,同样遵循“线与画面不要平行”的原则并向右略偏,与右边菊花呼应。“草”字最后一笔伸长,与纵势取得统一。第二个“草”减省作二点,并缀于长竖上,恰似“点苔”,即破长竖线单调又别出心裁。最后钤一略大的印章压住阵脚,以解倾倒之弊。潘天寿先生是一位处处讲究经营而又表现十分自然的绘画高手,他的作品无不体现出匠心和机敏而又意境高远、骨力洞达,因而是人们读他作品时的最大感受。
王雪涛玉兰花国画作品有《玉兰鹦鹉》,《百卉图》,《玉兰花下》,《玉兰蝴蝶》,《玉兰迎春》,《蝶舞花香》,《玉兰双鸡》等等。
一、王雪涛简介
他出生于1903,清光绪29年。出生于乱世,经历了动荡的旧社会,见证了新中国的诞生与高速发展,逝世于1982年11月24日,享年80岁。
王雪涛是现代中国卓有成就的花鸟画大师,创作上主张“师法造化而抒己之情",摆脱了明清花鸟画的僵化程式,创造了清新灵妙,雅俗共赏的鲜明风格,对我国小写意花鸟绘画做出了突出贡献。
二、王雪涛的求学之旅
王雪涛打小就喜爱画大自然的生灵,于是为了追求艺术,他在16岁那年就选择离开家乡来到保定高等师范专修科进行学习。在求学期间,王雪涛一直刻苦研习自己的绘画技艺,而在此时他的绘画天赋已是初见端倪。保定高等师范学校毕业后,王雪涛又来到北京求学。
三、王雪涛论画草虫
王雪涛技艺的不断精进,他在花鸟草虫上的造诣已是常人无法相比。王雪涛认为一草一木、花、鸟、鱼、虫都是有“灵性”的。这一由衷的信念是一位真正艺术家的感悟,是审美意趣的体现。可以说,他更多地发展了“一枝一叶总关情”的心灵感受。
国画中以石头为素材进行创作被称为石头画,其艺术特点是富有创意,富有生命力,而且有独特的欣赏价值。国画石头的画法入门如下:
1、石头的选材:石头是国画石头画的关键素材,画家在选择石头时需要考虑以下因素:大小、形状、质地、纹理、花色、透明度等。
2、石头的准备:石头需要经过洗涤、晾干、打磨等过程后才能使用。具体来说,要用清水将石头洗干净,在阳光下晾干,然后使用打磨工具(如砂纸、磨盘等)进行打磨。
3、景物设计:在准备好的石头上设计出自己将要画的风景或生物的图案。可以使用铅笔或彩色纸张进行初步的设计,尝试不同的方案,确定最终的图案。
4、素描阶段:用铅笔控制手的力量,轻描淡写地画出各个部分的形状和位置。要把握好用笔轻重和线条的粗细,根据实际情况勾勒出景物轮廓。
5、着色:在素描完成后,开始着色。可以使用沾水的毛笔或丙烯颜料等颜料,轻点于石头表面,建立起石头上的色彩。在着色时,需要注意颜色的层次和相互关系。
6、细节处理:在色彩完成之后,需要再次巩固石头的线条和色彩表现,增强画作的可感性,同时增加景物的自然感。可以使用笔或者毛笔等工具在石头表面进行细节处理。
7、色彩调和:在进行国画石头画时,需要注意色彩的调和和搭配。可以选择不同的颜色,但要尽可能地遵循自然的规律和原则,根据画作所表现的主题来选择色彩和色调,使整幅画作具有深刻的内涵和艺术感染力。
8、运用光影:在进行国画石头画时,光影是必不可少的元素。在绘制石头上的光影时,需要根据石头的质地和形状来决定色彩的深浅、明暗度和阴影的位置、大小和形状。懂得运用光影可以使画作更加生动逼真。
9、强化空气感:画家可以通过不同的技法和手法,加强画作的空气感。如运用毛笔,选用不同的毛笔头来勾勒物体的轮廓和纹理,制造出不同的氛围和空气感。
10、勤于练习:国画石头画是一门需要不断练习的艺术,画家可以尝试多种不同的技法和手法,不断推陈出新,提高自己的艺术水平。
国画石头画是一种非常有艺术魅力的创作方式,需要熟练掌握基本技巧,勇于创新尝试,把自己的灵感和创意融入其中,才能创作出富有个性和内涵的优秀作品。国画石头画需要有耐心和细心,需要在不断实践中不断提高技艺,才能创作出相对完美的作品。
画国画石头的注意事项
1、石头的选择:选择质地好、纹路美、形状独特的石头,并且要准确评估石头的尺寸大小,确保所选石头能够适应要表现的图案。
2、准备工作:石头需要洗涤、晾干、打磨等处理后才能用来进行绘画。同时,需要事先设计画作的样式和位置,确定好图案的构图和线条的基本走向。
3、绘画环境:国画石头画需要在通风、干燥、明亮的环境下进行。同时要注意画布和画工具的安放,避免在作画时弄脏石头或破坏绘画的整体效果。
4、笔法技巧:国画石头画的技艺较为特殊,需要运用到不同的画笔和画法,如毛笔、颜料等。笔法手法灵活、点、线、面、色、法各要灵活运用。
5、着色规范:绘画时需要进行平衡布局,做到颜色调和,要避免颜色突兀,色彩太多或分散;同时要注意添加适当的阴影和光影,增强画作的立体感和层次感。
6、保护作品:国画石头画完成后,需要进行一定的保护,如用纸巾轻柔擦拭石头的表面,避免弄脏或刮花。并选择合适的装饰和展示方式,妥善保存。
7、不断练习:绘画是需要不断练习的过程,不断了解更多的国画石头画技巧,提高自己的水平,不断丰富自己的画艺以及专业知识。
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